Γιορτές Ρόκκας 2021

Για το 2021, οι Φανοί [lantern] της εικαστικού Τζωρτζίνα Δρακούλη Σόλο, η οποία έχει διεθνή παρουσία στο τομέα των εικαστικών τεχνών, θα έχουν ως θεματική την επανάσταση και θα εκτεθούν στην δράση θεάτρου Κερά Μια Σκηνή καθώς και στην Τελετή Λήξης, σε μια μεγάλη σκηνική εγκατάσταση. Κατά τη διάρκεια του εργαστηρίου οι συμμετέχοντες θα μυηθούν στην τέχνη κατασκευής των φαναριών, χρησιμοποιώντας φωτεινά χρώματα και φυσικά υλικά. Οι εκπαιδευόμενοι θα δημιουργήσουν lightboxes που θα απεικονίζουν μάχες και ήρωες της Επανάστασης του 1821, γεμίζοντας τα χωριά της Ρόκκας και της Κεράς με επανάσταση!

Στο τέλος του εργαστηρίου και με το πέρας των Γιορτών Ρόκκας, οι εκπαιδευόμενοι θα κρατησουν τις κατασκευές που δημιούργησαν.

ΠΡΟΘΕΣΜΙΑ ΥΠΟΒΟΛΗΣ ΑΙΤΗΣΗΣ: 30 ΙΟΥΛΙΟΥ 2021

ΔΗΛΩΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ: https://giortesrokkas.gr/diloseis-symmetochon/

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΕΙΣΗΓΗΤΡΙΑΣ

ΤΖΩΡΤΖΙΝΑ ΔΡΑΚΟΥΛΗ-ΣΟΛΟ

Η τέχνη της Τζωρτζίνα έχει ρίζες στις καλλιτεχνικές εκδηλώσεις κοινοτήτων και εορτασμών, με σημαντική εμπειρία στις εικαστικές τέχνες για κινηματογράφο, θέατρο και τηλεόραση. Στο ενεργητικό της είναι επίσης ο σχεδιασμός και η κατασκευή της Τελετής Έναρξης των Γιορτών Ρόκκας στην Κίσσαμο, από το 2017 ως το 2019. Έχοντας μεγαλώσει σε τρεις διαφορετικές χώρες, Νότια Αφρική, Ελλάδα και Αγγλία, κάθε πολιτισμός έχει επηρεάσει το έργο της.

Η βαθιά της ευαισθητοποίηση για το περιβάλλον, και το πάθος της για την βιωσιμότητα, την αναγέννηση και το επιτακτικό μήνυμα για μείωση, επανάχρηση και ανακύκλωση την έχουν οδηγήσει σε δημιουργία έργων με περιβαλλοντικό χαρακτήρα. Με περισσότερα από 40 χρόνια εμπειρίας, το έργο της ποικίλει και περιλαμβάνει από την διδασκαλία κατασκευής κούκλων για κουκλοθέατρο σε νεαρά παιδιά στο μουσείο Eureka στο Halifax της Αγγλίας, και την συμμετοχή σε ομάδα κατασκευής φανών που εργάστηκε στην Τελετή Έναρξης της Ευρωπαϊκής Πρωτεύουσας Πολιτισμού 2017 στο Aarhus της Δανίας, ως την σκηνογραφία για την παγκοσμίως γνωστή σειρα Peaky Blinders.

Για τέταρτη χρονιά, το εργαστήριο λιθοξόων της Ασπασίας Παπαδοπεράκη, με εισηγητή τον Γιώργο Μαρτσάκη, θα προσελκύσει διεθνείς καλλιτέχνες στα χωριά Ρόκκα και Κερά. Αυτή τη χρονιά, μαθητές περασμένων ετών καθοδηγούν τους νέους συμμετέχοντες για να δημιουργήσουν ένα μικρό πυρήνα λιθοξόων.  

ΠΡΟΘΕΣΜΙΑ ΥΠΟΒΟΛΗΣ ΑΙΤΗΣΗΣ: 30 ΙΟΥΛΙΟΥ 2021

ΔΗΛΩΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ: https://giortesrokkas.gr/diloseis-symmetochon/

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΕΙΣΗΓΗΤΩΝ 

ΑΣΠΑΣΙΑ ΠΑΠΑΔΟΠΕΡΑΚΗ

Η Ασπασία Παπαδοπεράκη, γεννημένη το 1942, είναι γλύπτρια με καταγωγή από τη Ρόκκα. Σπούδασε γλυπτική στην ΑΣΚΤ 1966-1972 με πρώτη υποτροφία του ΙΚΥ. Από το 1975 μέχρι το 1978 με υποτροφία του ΕΟΜΜΕΧ φοίτησε στην Beaux Arts του Παρισιού και στο Θέατρο της Vincennes. Για τη γλυπτική της χρησιμοποιεί στοιχεία από τις μελέτες της στην ανθρώπινη φιγούρα και από την αιγαιοπελαγίτικη λαϊκή αρχιτεκτονική και την αρχαϊκή γλυπτική. Μελέτες της έχουν δημοσιευτεί σε βιβλία, εφημερίδες και περιοδικά, ενώ έχει λάβει μέρος σε Παγκόσμια και Πανελλήνια Συμπόσια και Συνέδρια. Έχει κάνει σκηνικά, μάσκες και κοστούμια για θεατρικές παραστάσεις. Στο θέατρο έχει συνεργαστεί με τον Γιάννη Τσαρούχη, Β. Νικολαΐδη, τον Γ. Χατζηδάκη και την Θ. Κίττου. Έχει εκδώσει τα βιβλία Η μορφή του Κ.Π. Καβάφη, Μελετώντας τον Θετοκόπουλο, Περί γλυπτικής, Ο Επικούρειος ποιητής Κ. Π. Καβάφης και Ο Λουκρήτιος στον Ερωτόκριτο του Βιτσέντζου Κορνάρου. Μερικά από αυτά έχουν μεταφραστεί και στα αγγλικά. Έχει υπό έκδοση τα βιβλία: Ο θησαυρός των Σιφνίων, Η ιστορία της ανθρώπινης φιγούρας και Τα μέτρα μέτρησης και το ανθρώπινο σώμα.

ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΑΡΤΣΑΚΗΣ

Ζει και εργάζεται μόνιμα στα Λιβάδια Ιναχωρίου, όπου τα τελευταία 19 χρόνια ασχολείται με την πέτρα και τις μορφές της, στην ιστορία, τον πολιτισμό και την αρχιτεκτονική. Το 2017 συμμετείχε στο εργαστήριο λιθοξόων ενώ από το 2018 διδάσκει τους συμμετέχοντες υπό την καθοδήγηση της Ασπασίας Παπαδοπεράκη.

Με αφορμή την ιστορία της Αντωνούσας, της πρώτης γυναίκας επαναστάτριας της περιοχής, θα αφηγηθούμε  τις μικρές επαναστατικές αφετηρίες, εκείνες που γεννάνε κίνητρα και υπερβάσεις.

Κερά Μια Σκηνή – Η Αντωνούσα 

Θέατρο 

Για τρίτη χρονιά στις Γιορτές Ρόκκας, το χωριό της Κεράς μετατρέπεται σε μια τεράστια σκηνή και φιλοξενεί σύντομα παραστατικά δρώμενα με τη δραματουργία να στρέφεται γύρω από την Αντωνούσα Καστανάκη, την ηρωίδα του χωριού. Σε σύμπραξη με το Greek Play Project και την Ειρήνη Μουντράκη, αναπτύχθηκαν πέντε πρωτότυπα θεατρικά έργα από πέντε επαγγελματίες συγγραφείς, βασισμένα στη ζωή της και παρουσιάζονται για πρώτη φορά στη Κερά την 200ή επέτειο από την Ελληνική Επανάσταση στην οποία η Αντωνούσα Καστανάκη είχε καθοριστική δράση.

Η Αντωνούσα Καστανάκη από την Κερά είναι ένα σύμβολο: Σύμβολο ελευθερίας, σύμβολο του ανυπότακτου πνεύματος, του ανθρώπου που μάχεται ενάντια σε κάθε είδους και οποιασδήποτε μορφής καταπίεση. Σύμβολο ενός ασυμβίβαστου πλάσματος που δεν υποτάχθηκε σε αυτά που του όριζε η συνθήκη της ζωής του, το φύλο ή η φύση του, η εποχή και οι συγκυρίες. 

Το σημείο συνάντησης της Ιστορίας και του Μύθου είναι η σκηνή. Τα 200 χρόνια από την ελληνική επανάσταση είναι μια εξαιρετική ευκαιρία για να φέρουμε την Αντωνούσα επί σκηνής, τη δική μας Ιωάννα της Λωραίνης, και να συλλογιστούμε πάνω στη ζωή και τις επιλογές της. Η πρόκληση ήταν μεγάλη. Το υλικό τόσο της ζωής της όσο και του μύθου της γίνεται η πρώτη ύλη για να γραφτούν νέα πρωτότυπα θεατρικά έργα. Αναπλάθεται, μετουσιώνεται και το παράδειγμά της γίνεται έμπνευση και προβληματισμός. Γίνεται η αφορμή για επαναπροσδιορισμό, για απολογισμό και αφετηρία νέων επαναστάσεων. Μια διάσημη φωτογραφία της βγαλμένη σε ένα φωτογραφείο της Αθήνας, λήμματα σε λεξικά, ιστορικά και επιστημονικά κείμενα, κείμενα στο διαδίκτυο, αφηγήσεις απογόνων και ανθρώπων του χωριού – θραύσματα μνήμης, τα ερείπια του σπιτιού της. Αυτό είναι το υλικό στο οποίο χρειάστηκε να βουτήξουμε με τους συγγραφείς Άκης Δήμου, Σοφία Καψούρου, Γιάννη Σολδάτο, Πέλα Σουλτάτου και Δημήτρη Φοινίτση στους οποίους ανατέθηκαν τα έργα για να αναδυθούν φέρνοντας μαζί τους στο φως την Αντωνούσα, μια ηρωίδα που μιλάει στο σήμερα. 

Τα έργα, θεματολογικά και υφολογικά διαφορετικά, θέτουν βασικά ζητήματα με κυρίαρχο το ζήτημα της ταυτότητας και των ρόλων που επιβάλλονται, ενίοτε σχεδόν ασφυκτικά, μέσα στον κοινωνικό κλοιό αλλά και την ανάγκη να είμαστε ελεύθεροι και να ζούμε σε ένα καθεστώς δικαίου. Είμαστε αυτό που φαινόμαστε ή αυτό που νιώθουμε; Πόσο το φύλο μας, η καταγωγή, το όνομά μας και κατ’ επέκταση το χρώμα, η θρησκεία, η καταγωγή μας καθορίζουν τη ζωή μας και εμάς;  Μέχρι ποιο σημείο οι επιλογές μας είναι εντός ορίων; Πως πυροδοτούνται οι μικρές ή οι μεγάλες μας επαναστάσεις, εκείνες που η σπίθα τους μπορεί να οδηγήσει τον κόσμο σε αλλαγές; Και μέσα σε αυτές τις αλλαγές πόσο χωράει ο εαυτός μας; Πόσους αγώνες εξακολουθούν και δίνουν οι γυναίκες (και όχι μόνο); Πόσους συμβιβασμούς και αγκυλωμένες αντιλήψεις χρειάζεται οι άνθρωποι να ξεπεράσουν για να ζήσουν όπως θέλουν; 

Η πρόκληση για το όλο εγχείρημα γίνεται ακόμη μεγαλύτερη καθώς τα έργα γράφτηκαν για να παρουσιαστούν στο χωριό της Κεράς, στον τόπο καταγωγής της ηρωίδας, ανάμεσα στα χαλάσματα και στα σύγχρονα σπίτια του, ανάμεσα στις μνήμες και τους ανθρώπους του χωριού, ενώνοντας το χθες και το σήμερα. Θέατρο μέσα στην κοινότητα, θέατρο συμμετοχικό και διαδραστικό, θέατρο που ενεργοποιεί και ενδυναμώνει. 

Κερά Μια Σκηνή- Η ΑΝΤΩΝΟΥΣΑ

Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Μέτη Παναγιωτοπούλου  

Δραματουργία: Ειρήνη Μουντράκη 

Συγγραφείς: Άκης Δήμου 

Σοφία Καψούρου

Γιάννης Σολδάτος

Πέλα Σουλτάτου

Δημήτρης Φοινίτσης

Σκηνική Επιμέλεια: Ξανθή Κόντου

Σχεδιασμός Φωτισμών: Γιάννης Λύκος

Κινησιολογία: Βασιλική Ντουντουλάκη

Οργάνωση Παραγωγής: Κωνσταντίνα Παπαδημητρίου

Βοηθοί Παραγωγής: Dina Kobrosly

Amjad Al-Mestarihy

Υποστήριξη Καλλιτεχνών: Κατερίνα Μαραγκουδάκη 

ΘΕΑΤΡΙΚΑ ΕΡΓΑ

Μαχαίρι στα σύννεφα

του Άκη Δήμου 

Σκηνοθεσία Θεώνη Κουτσουνάκη 

Ερμηνεία:        

Θεώνη Κουτσουνάκη [Βασίλισσα Όλγα]

Σίσσυ Δαμουλάκη [Αντωνούσα Καστανάκη]

Γυνάντρα

της Σοφίας Καψούρου 

Σκηνοθεσία – Ερμηνεία   Σοφία Καψούρου [Αντωνούσα]

Η αμαζόνα στα οδοφράγματα 

του Γιάννη Σολδάτου 

Σκηνοθεσία:

Νικόλας Χανακούλας

Ερμηνεία:

Ιώ Ασηθιανάκη [Αντωνούσα]

Μπάμπης Γαλιατσάτος [Δημήτρης]

Βοηθός Σκηνοθέτη: Δήμητρα Μάζη

Μουσικός: Μιχαλης Παρασκάκης

Ευχαριστούμε τον Σύλλογο Ποντίων Χανίων Παναγία Σουμελά

Οι αμαζόνες πάντα θα επιστρέφουν 

της Πέλας Σουλτάτου 

Σκηνοθεσία – Ερμηνεία       Στελλίνα Ιωαννίδου [Αντωνούσα]

Μουσικός      Μαίρη Αθανασίου

Αυτή δεν είναι η φωνή μου

του Δημήτρη Φοινίτση 

Σκηνοθεσία Στέλλα Σκορδαρά 

Ερμηνεία:

Στέλλα Σκορδαρά [Ζωή]

Γρηγορία Οικονομάκη [Χαρά]

Αγγελική Κουρνιδάκη [Εκείνη]

Μουσικός Ιωάννης Ασημακούλας

ΔΡΩΜΕΝΑ ΧΟΡΟΥ

Η κερά

Εναέριος χορός

Σχεδιασμός κίνησης: Κέλλυ Νικολακάκη

Ερμηνεία: Στέλλα Μαρία Καστανάκη

Η μάχη

Σύγχρονος χορός

Χορογραφία- Ερμηνεία: Άρια Σταματάκη

Στα χορευτικά δρώμενα συμμετέχουν οι μουσικοί της Rotonda υπό την καλλιτεχνική καθοδήγηση του Λεωνίδα Λαϊνάκη: Άρης Ζουριδάκης, Άρης Βλαχάκης, Πέτρος Περάκης, Παναγιώτης Δαρμαράκης, Βασίλης Στρατουδάκης, Ανέστης Κουρτίδης.

ΜΙΛΩΝΤΑΣ ΓΙΑ ΘΕΑΤΡΟ

Συζήτηση για το σύγχρονο ελληνικό έργο 

Συντονίζει η δραματολόγος Ειρήνη Μουντράκη

Οι συγγραφείς Άκης Δήμου, Σοφία Καψούρου, Γιάννης Σολδάτος, Πέλα Σουλτάτου και Δημήτρης Φοινίτσης που έγραψαν τα θεατρικά έργα για την Αντωνούσα Καστανάκη και η θεατρολόγος Ειρήνη Μουντράκη με αφορμή τη συγκεκριμένη εμπειρία συζητάνε για το σύγχρονο ελληνικό έργο. Πως τους τροφοδότησε η ιστορία της Αντωνούσας; Πως διαχειρίστηκαν το υλικό τους και πως η Ιστορία και το Θέατρο συναντιούνται. Ποια είναι τα ζητούμενα ενός δραματουργού και από που αντλεί το υλικό του; Βασικά ζητήματα δραματουργίας που θέτει η νέα εποχή. 

Ομιλία «Οι δυο Αντωνούσες»

Κωνσταντίνος Φουρναράκης

Διδάκτωρ Φιλολογίας- Αρχειονόμος

Η Αντωνούσα Καστανάκη, η οπλαρχηγός και η Αντωνούσα Καμπουράκη, η ποιήτρια κατάφεραν να γίνουν σύμβολα της εποχής τους και να ξεχωρίσουν, η μια με όπλο της τον πόλεμο και η άλλη με το λόγο. Πως οι δυο αυτές γυναίκες μπαίνουν στο δημόσιο χώρο και πως διεκδίκησαν τη θέση τους στον ανδροκρατούμενο κόσμο της εποχής;

Ομιλία «Η παρενδυσία στο θέατρο»

Ιωάννα Λούτσια

Θεατρολόγος – Σκηνοθέτης, Μέλος της Ελληνικής Ένωσης Κριτικών Θεάτρου και Παραστατικών Τεχνών

Η παρενδυσία στο θέατρο είναι πολύ συχνή. Η μετάβαση άλλωστε από το ένα φύλο στο άλλο πάντοτε ασκεί μια μυστηριακή και τελετουργική πρόκληση. Τις περισσότερες φορές, οι ηρωίδες ντύνονται άνδρες για να προστατευθούν ή  για να μπορέσουν να κάνουν αυτό που επιθυμούν αποφεύγοντας τις απαγορεύσεις και τα στενά όρια της κοινωνίας. Σε κάθε περίπτωση αναγκάζονται να ντυθούν άνδρες για να μπορέσουν να επιλέξουν τον δρόμο τους. Από την αρχαιότητα έως τον Σαίξπηρ και το ελισαβετιανό θέατρο, από τον Κάρλο Γκολντόνι έως τον Μπερνάρ Σω οι ηρωίδες κρύβουν το φύλο τους κάτω από το ανδρικό κοστούμι προκειμένου να επιβιώσουν σε έναν ανδροκρατούμενο κόσμο. 

ΔΡΑΣΕΙΣ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ

Παραμύθι για παιδιά – Η κόρη πάει στον πόλεμο

Κατερίνα Αλεξάκη: σκηνοθεσία, ερμηνεία

Βασίλης Καζής: μουσικός, ηθοποιός, θεατροπαιδαγωγός

Αφήγηση παραμυθιού με μουσική για όλη την οικογένεια.

Το παραμύθι της κόρης που αποφάσισε να πάει στον πόλεμο μας ταξιδεύει στα στενά όρια ενός ανδροκρατούμενου κόσμου όπου η ηρωίδα καλείται να υπερασπιστεί πέρα από την τιμή της οικογένειάς της και την χώρα της, την ίδια της την ταυτότητα και την ανάγκη για αυτοέκφραση. Πως όμως θα καταφέρει να επιβιώσει σε αυτόν τον κόσμο και πως θα δείξει την αξία της;

Ένα παραμύθι με αφετηρία την ιστορία της Αντωνούσας και υλικό από παραδοσιακά παραμύθια, τραγούδια και λογοτεχνικά έργα. 

Εργαστήριο θεάτρου για εφήβους – Μίλα μου για φύλα

Σχεδιασμός- υλοποίηση: Κατερίνα Αλεξάκη, Βασίλης Καζής 

Θεατρικό βιωματικό εργαστήρι για την ισότητα των φύλων για εφήβους ηλικίας 14-17 χρονών. 

Με αφορμή τη ζωή της Αντωνούσας θα εξερευνήσουμε τον ρόλο των φύλων στον κοινωνικό ιστό καθώς και έμφυλα στερεότυπα και πως μπορούμε να δημιουργήσουμε τις συνθήκες για μια πιο ισότιμη συνύπαρξη. 

Εικαστικά εργαστήρια για παιδιά

Σχεδιασμός – Επιμέλεια: Άννα Νεμπαυλάκη & Θεόδωρος Παρασκάκης

Συμμετέχουν: Γιάννης Μαρκαντωνάκης, Λαμπρινή Μποβιάτσου, Δημήτρης Γραμμένος, Νεκταρία Τσοντάκη, Κωσταντίνος Φίσερ

 Τι σημαίνει αλήθεια η λέξη επανάσταση; Πως από ένα γλυπτό φτάνουμε στην καλλιέργεια της οικολογικής συνείδησης; Πως κατασκευάζουμε μια κούκλα από ύφασμα; Πως ανακαλύπτουμε και πως συνδεόμαστε με την ιστορία; Αυτά κι άλλα πολλά θα ανακαλύψουμε στα βιωματικά εργαστήρια για παιδιά ηλικίας 6 εώς 14 ετών.

Εργαστήριο Θεάτρου 

Εισηγήτρια: Ειρήνη Μουντράκη

Μια περιπλάνηση στο σύγχρονο δραματουργικό τοπίο. 

Τι είναι το νεοελληνικό θέατρο, που παίζεται και με ποιους όρους;  Ποια είναι τα βασικά ρεύματα, οι τάσεις, οι σημαντικοί εκπρόσωποι και τα εμβληματικά κείμενα; Ποια είναι η σχέση δραματουργίας και θεατρικής πράξης; Που μας βρίσκει ο 21ος αιώνας, η κρίση και η πανδημία;

Απευθύνεται σε επαγγελματίες ηθοποιούς και σκηνοθέτες.

Σημεία προπώλησης:

• Κίσσαμος – Παντοπωλείο ‘Mikro Typos Καπνός Γεύσεις’ –  Ηρώων Πολυτεχνείου 151- 2822022150

• Χανιά – Cocoon City Hostel – Κυδωνίας 145, 2821076100

Το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Χανίων συναντά τις Γιορτές Ρόκκας 2021 και συνδιοργανώνουν προβολή της πολυβραβευμένης ταινίας «Η Ρόκα αλλάζει τον κόσμο» την Δευτέρα 16 Αυγούστου στις 9.00 μμ στην πλατεία της Κεράς.

Η Ρόκα αλλάζει τον κόσμο

Σκηνοθεσία: Katja Benrath 

Θαρραλέα, αστεία και μοναδική: αυτή είναι η Rocca. Είναι έντεκα χρόνων και ζει μία, μάλλον, ιδιαίτερη ζωή. Όσο ο μπαμπάς της την κοιτάζει από ψηλά–αφού είναι αστροναύτης σε αποστολή στο διάστημα-, η Rocca ζει μόνη με το σκιουράκι της και πηγαίνει σε κανονικό σχολείο για πρώτη φορά στη ζωή της. Ο ανέμελος και αντισυμβατικός τρόπος ζωής της την κάνει να ξεχωρίζει αμέσως ανάμεσα στους συμμαθητές της. Με γενναιότητα αντιμετωπίζει τους νταήδες της τάξης, γιατί πρώτα και πάνω απ’ όλα η Rocca υπερασπίζεται τη δικαιοσύνη. Γι’ αυτό, άλλωστε, γίνεται φίλη με τον άστεγο Caspar και προσπαθεί να τον βοηθήσει. Ταυτόχρονα, παλεύει με όλες της τις δυνάμεις για να κερδίσει την καρδιά της γιαγιάς της.

Σενάριο: Hilly Martinek

Διεύθυνση Φωτογραφίας: Torsten Breue

Μοντάζ: Jan Ruschke

Μουσική/Music: Milena Fessmann, Tobias Kuhn, Annette Fock

Παραγωγός/Production: Tobias Rosen, Heike Wiehle – Timm

Χώρα Παραγωγής/Country: Γερμανία / Germany

Διάρκεια/Duration: 101′

Έτος Παραγωγής/Year: 2019

Γλώσσα/Language: Γερμανικά / German

Στο εργαστήριο φωνητικής θα παρουσιαστεί ο φωνητικός μηχανισμός, θα περιγραφεί η ανατομία της φωνής, η σχέση σώματος και φωνής, η επιρροή του αυτόνομου νευρικού συστήματος στην διαχείριση του άγχους, η επιρροή του άγχους στη φωνή αλλά και θα αναλυθούν φωνητικές ποιότητες που αφορούν σε όλα τα είδη φωνητικής εφαρμογής. 

Με απλές οδηγίες και tips θα απαντηθούν ερωτήσεις που αφορούν στην λειτουργία της φωνής αλλά και στην διατήρηση της φωνητικής υγείας

ΠΡΟΘΕΣΜΙΑ ΥΠΟΒΟΛΗΣ ΑΙΤΗΣΗΣ: 14 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ 2021

ΔΗΛΩΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ: https://giortesrokkas.gr/diloseis-symmetochon/

ΔΙΑΛΕΞΗ – “Η Κλασική Κρητική Λύρα στην Δυτικοευρωπαϊκή Μουσική” – Γιώργος Καλούδης

Παρουσίαση της 18-ετούς έρευνας-μελέτης του τσελίστα, λυράρη και συνθέτη Γιώργου Καλούδη για την κλασική κρητική λύρα.

Μια αναπροσαρμοσμένη παραδοσιακή κρητική λύρα, με νέες εφαρμοσμένες τεχνικές ερμηνείας, που ο ίδιος εμπνεύστηκε απ’την κλασική του εκπαίδευση κι εμπειρία του, με σκοπό την ερμηνεία και ηχογράφηση ενός από τα σημαντικότερα έργα στην ιστορία της μουσικής, τις Σουίτες για Σόλο Βιολοντσέλο του J.S.Bach.

Τον Μάϊο του 2021, ολοκλήρωσε την ηχογράφηση της νέας του 4-ετούς έρευνας, με τίτλο “La Reveuse”, πάνω στην Παλαιά Μουσική (Μεσσαίωνας & Αναγέννηση), με ρεπερτόριο από το 970-1700μ.Χ. Μετά τον J.S.Bach, η κλασσική κρητική λύρα ταξιδεύει προς τα πίσω στους αιώνες, προς την εποχή της γέννησης της.

O συνθέτης θα μιλήσει για το πως εμπνεύστηκε την δημιουργία της κλασικής κρητικής λύρας, θα ξεδιπλώσει τις ερμηνευτικές δυνατότητες
και τις νέες τεχνικές, που εφάρμοσε σ’αυτήν, ώστε να ερμηνεύσει Δυτική Ευρωπαϊκή μουσική, από τον Μεσαίωνα, την Αναγέννηση, το Μπαρόκ έως και την σύγχρονη εποχή.

Ο Γιώργος Καλούδης, σε συνεργασία με το Εργαστήρι Θεατρικών, Κινηματογραφικών και Μουσικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Κρήτης, και υπό την επιστημονική εποπτεία του καθηγητή Μανώλη Σειραγάκη, δημιουργεί μια εκπαιδευτική μέθοδο για την Κλασσική Κρητική Λύρα.

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΕΙΣΗΓΗΤΩΝ 

ΕΙΡΗΝΗ ΤΣΙΡΑΚΙΔΟΥ

Η Ειρήνη Τσιρακίδου συνεργάζεται με την διεπιστημονική ομάδα Voice Mentoring η οποία απαρτίζεται από ειδικούς επιστήμονες φωνής και ασχολείται με την φωνητική αποκατάσταση και διερευνά το θαύμα της ανθρώπινης φωνής μέσα από την συνεργασία των διαφορετικών ειδικοτήτων. 

Με πολυετή πείρα τόσο στις διεθνείς λυρικές σκηνές όσο και την φωνητική εκπαίδευση, συνεργάστηκε με 4 καλλιτέχνιδες για τη δημιουργία της PhonoQuest, μιας μη κερδοσκοπικής εταιρείας που στόχο έχει την δημιουργία διαύλου επικοινωνίας μεταξύ της επιστήμης και της τέχνης της φωνής.

ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΑΛΟΥΔΗΣ

Ο Γιώργος Καλούδης είναι ερμηνευτής βιολοντσέλου και κλασικής κρητικής λύρας, αυτοσχεδιαστής, συνθέτης και καθηγητής βιολοντσέλου και μουσικής δωματίου, στο Ωδείο Athenaeum στην Αθήνα.

Η δισκογραφία του αποτελείται από τα άλμπουμ, TRUTH, ON THE WIND, APTERA και DRIOPI, με τις συνθέσεις του, και το διπλό άλμπουμ J.S.BACH: CELLO SUITES ON THE CRETAN LYRA , όπου κυκλοφόρησαν απ’ την DNA Label Records. Το φθινόπωρο του 2021 θα κυκλοφορήσει την νέα του δισκογραφική εργασία με τίτλο “La Reveuse” EARLY MUSIC ON THE CLASSICAL CRETAN LYRA.

Παρουσιάζει τα ρεσιτάλ, “APTERA” (Innovating Tradition), με τις προσωπικές του συνθέσεις για σόλο τσέλο και κλασική κρήτη λύρα, το ρεσιτάλ “J.S. BACH: Cello Suites on the Cretan Lyra”, και το ρεσιτάλ “La Reveuse” με ρεπερτόριο Παλαιάς Μουσικής, σε αίθουσες συναυλιών, αρχαιολογικά μνημεία, εκκλησίες και μουσεία σε όλο τον κόσμο.

Μέρος 1ο – Ανοιχτή συζήτηση | Ορθές Πρακτικές από τη συγκομιδή ως το ράφι ή το τραπέζι μας

Στο πρώτο μέρος του εργαστηρίου, που θα είναι ανοιχτό προς το κοινό, θα γίνει αναφορά στην υφιστάμενη κατάσταση, στα σπουδαιότερα λάθη που γίνονται και πως αυτά μπορούν να διορθωθούν, ενώ παράλληλα θα συζητηθεί η οργανοληπτική αξιολόγηση και πως δημιουργούνται οι αρνητικές οργανοληπτικές ιδιότητες. Η θεματολογία επίσης περιλαμβάνει τους διεθνείς κανονισμούς, τις κατηγορίες και τα κριτήρια ποιότητας, την τυποποίηση, καθώς και την οικιακή αποθήκευση του εξαιρετικού παρθένου ελαιολάδου αλλά και στην ανάγκη δημιουργίας χώρων γευσιγνωσιών.

Μέρος 2ο – Κλειστή συζήτηση | Οργανοληπτική αξιολόγηση Παρθένων Ελαιολάδων και Γευστική αρμονία εξαιρετικού παρθένου ελαιολάδου και φαγητού

Στο δεύτερο μέρος του εργαστηρίου θα παρουσιαστεί η μέθοδος οργανοληπτικής αξιολόγησης και θα δοκιμαστούν δείγματα με ελαττώματα αλλά και εξαιρετικά παρθένα ελαιόλαδα Κορωνέικης ποικιλίας από την περιοχή καθώς και από άλλα μέρη της Ελλάδος, ενώ θα δοκιμαστούν ενδεικτικά και δείγματα άλλων ποικιλιών εκτός Κορωνέικης.

Στη συνέχεια θα παρουσιαστεί η λογική του ταιριάσματος εξαιρετικού παρθένου ελαιολάδου και φαγητών και θα δοκιμαστούν χαρακτηριστικά τοπικά φαγητά με διαφορετικά δείγματα.

ΠΡΟΘΕΣΜΙΑ ΥΠΟΒΟΛΗΣ ΑΙΤΗΣΗΣ ΓΙΑ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΣΤΗΝ ΚΛΕΙΣΤΗ ΣΥΖΗΤΗΣΗ: 14 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ 2021

ΔΗΛΩΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ: https://giortesrokkas.gr/diloseis-symmetochon/

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΕΙΣΗΓΗΤΗ

ΙΩΑΝΝΗΣ ΚΑΡΒΕΛΑΣ

Ο Ιωάννης Καρβέλας είναι Γενικός Διευθυντής της εταιρείας PARATUS Europe Ltd.

Είναι πιστοποιημένος ως Pro Olive Oil Expert, βασικός εισηγητής των πιστοποιημένων εκπαιδευτικών προγραμμάτων για το εξαιρετικό παρθένο ελαιόλαδο της PARATUS Europe και της Ακαδημίας Ελαιολάδου του ΣΕΒΙΤΕΛ, αλλά και ομιλητής σε πλήθος συνεδρίων για την εφαρμογή των ορθών πρακτικών στην ελαιοκαλλιέργεια, ελαιοποίηση, αποθήκευση και πώληση του εξαιρετικού παρθένου ελαιολάδου.

Υποστηρίζει εταιρείες του χώρου τόσο στην εφαρμογή των ορθών πρακτικών του διεθνούς συμβουλίου ελαιοκομίας και απαιτήσεων διεθνών προτύπων σε όλα τα στάδια, στην δημιουργία επισκέψιμων χώρων και παρουσιάσεων, όσο και σε θέματα επικοινωνίας, εκθέσεων και εξαγωγών.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ

Οι συμβολισμοί των φετινών Γιορτών Ρόκκας κορυφώνονται με τη συναυλία μουσικής δωματίου με τους Γιώργο Καλούδη & Thesis Trio, στις 22 Αυγούστου 2021.

Συγκεκριμένα, στον αρχαιολογικό χώρο της Ρόκκας οι επισκέπτες θα παρασυρθούν από τους ήχους σόλο κλασσικής κρητικής λύρας σε ήχους αναγεννησιακής και μπαρόκ μουσικής. Το Thesis trio παρουσιάζει μια συναυλία που ενώνει το χθες με το σήμερα, την απαρχή της φωνητικής τέχνης στην δυτική ευρωπαϊκή μουσική, με φωνητικά έργα σύγχρονων Ελλήνων συνθετών. Ο Γιώργος Καλούδης, ενσωματώνει την κλασσική κρητική λύρα και το τσέλο στο ρεπερτόριο, και δημιουργεί εμπνευσμένες μεταγραφές κι αισθητικές παρεμβάσεις στα έργα που παρουσιάζονται, κάνοντας μια φρέσκια προσέγγιση στα μουσικά κείμενα, με σεβασμό στην αισθητική του αρχικού μουσικού κειμένου. 

Θα παρουσιαστούν έργα σύγχρονων Ελλήνων συνθετών, σε τονικό/τροπικό στιλ, βασισμένα σε ποιητικά έργα της παγκόσμιας και ελληνικής λογοτεχνίας.

Όπως κάθε χρόνο, η Αυγουστιάτικη πανσέληνος στις Γιορτές Ρόκκας υπόσχεται να είναι ατμοσφαιρική, με ήχους που θα μας γοητεύσουν και θα μας ταξιδέψουν σε μία περίοδο που το χρειαζόμαστε περισσότερο από ποτέ, πάνω από ένα φαράγγι απαράμιλλης ομορφιάς.

Συντελεστές:

Ειρήνη Τσιρακίδου, μέτζο σοπράνο

Δήμητρα Κοκκινοπούλου, πιάνο

Γιώργος Καλούδης, τσέλο, κλασική κρητική λύρα, μεταγραφές

Ελεύθερη είσοδος με δελτία εισόδου.

Κρατήσεις εισιτηρίων:

• Ηλεκτρονικά εδώ https://bit.ly/2208pGr21
• Κίσαμος: Παντοπωλείο ‘Mikro Typos Καπνός Γεύσεις’ – Ηρώων Πολυτεχνείου 151- 2822022150
• Χανιά: Cocoon City Hostel – Κυδωνίας 145, 2821076100

Χρηστικά προτεινόμενα: Χαμηλά παπούτσια, μαξιλάρι, ζακέτα